Tegnetimer med maling for begyndere, hvordan man lærer at skabe maling
Akvarelmaling er en form for kreativitet, der kan læres i barndommen og i voksenalderen. Malingerne er vandopløselige, nemme at blande og påføre. I modsætning til olie har de ikke en specifik lugt og tillader arbejde i forskellige stilarter - realisme, ekspressionisme, karikatur. For at tegne i akvarel skal begyndende kunstnere have specielt papir og et sæt børster.
Valg af materialer
En kunstners vigtigste egenskaber er maling, pensel og kunstnerisk tankegang. Men for at en talentfuld tegning kan glæde øjet, har du brug for papir af høj kvalitet.
Sådan vælger du akvarelpapir
Akvarelpapir adskiller sig i den måde, det presses på:
- kold - med en tekstureret overflade;
- varmere - glatte og jævne blade.
Densiteten af akvarelpapir er 200 gram per kvadratmeter. Det adskiller sig fra kontorlagner ved, at det absorberer fugt dårligere, og pletter af vandbaseret maling glider ikke. På almindeligt papir vil du ikke være i stand til at tegne en klar akvarelkontur.
Hvilke børster er velegnede til kunstnerspirer
Børsterne er hårde og bløde. Hårde børster bruges til at arbejde med oliemaling - hvide svinebørster. Til akvareller er en blød bunke velegnet, som absorberer og bevarer fugt godt - proteiner og søjler. Et alsidigt materiale - syntetiske børster. Børsterne slettes under arbejdet, så det er vigtigt at være opmærksom på følgende punkter ved køb:
- vælg børster med en robust metalbagside - kanten holder børstehårene og er fastgjort til håndtaget. Syede clips løsnes hurtigere, og børsten smuldrer;
- tjek clipsens pålidelighed - så rammen ikke slingrer;
- bunken skal holde fast - hårene må ikke falde ud;
- bøjning af børstehårene - kontrol af elasticiteten vil bestemme kvaliteten og anvendeligheden af børsten;
- vær opmærksom på håndtaget - en blank lakeret overflade er lettere at vaske end en ubehandlet træoverflade.
For at udføre forskellige teknikker og strøg af forskellig tykkelse, skal du bruge brede, dråbeformede og tynde børster. Derudover er børsterne kendetegnet ved tal:
| Stykker | Aftale |
| 1-2 | Skriv fine detaljer og linjer |
| 4-10 | Overlay baggrunde, skygger, lag og nuancer |
| 14-16 | skrive store genstande |
| 18-20 | Dækker meget af baggrunden |
Størrelse nul er tildelt tynde linjer til tegning af konturer. Universelle tal, der er egnede til at påføre baggrunde og male små genstande, er 6, 8, 10 eller 14.
Regler for valg af maling
For at lære at male, vil almindelige eller professionelle malinger duge. Takket være de naturlige pigmenter ser mønsteret tredimensionelt ud. Nuancerne blander sig godt. Professionelle eller studiesæt inkluderer 6, 12, 24, 32 farver.Prisen afhænger af antallet af nuancer og kvaliteten af malingen. Større sæt er dyrere. For at lære at male og blande nuancer, vil et sæt med seks grundlæggende farver gøre.
Sættet skal nødvendigvis indeholde hvid og sort, da de bruges til at producere halvtoner ved blanding. Intense og mørke farver opnås fra maling i rør. De er mere praktiske, fordi de allerede er klar til at gå. Hårde malinger i skålene skal være let gennemvædet.
Grundlæggende akvarelmaleteknikker for begyndere
Det mest interessante ved at male med akvareller er at lege med farver. Derfor begynder træningen med at lære teknikkerne til at blande nuancer.
Farvepalet og blanding
Før tegning komponerer kunstnerne en palet af nuancer. En eller to streger påføres akvarelpapiret med hver grundtone. Farvenavne er skrevet under farveprøverne. For nemheds skyld placeres papirpaletten i låget på malingsboksen, og prøverne påføres i henhold til glassene. Eksempler på nuancer foran dine øjne hjælper dig med at vælge de rigtige farver. Akvareller blandes i en plastikpalet med aftryk. Men en lavvandet hvid keramisk plade er også velegnet til arbejde. For at opnå en mørk eller lys farve, tilsæt vand til malingen:
- 2-3 dråber i en skål med maling;
- 8 dråber i et rent rum i paletten;
- Saml maling og bland med vand;
- skyl penslen og hæld 5 dråber i næste rum, bland igen med malingen.
Du kan justere farvens gennemsigtighed med en børste - fugt den mere eller mindre.Hvis farven er for mørk på papiret, fugtes penslen i rent vand og malingen fortyndes på lærredet. På denne måde tegnes skyggerne:
- et lag gennemsigtig maling påføres;
- et andet lag påføres det skraverede område;
- rengør børsten, fugt i rent vand og udvis grænsen mellem lys og mørk.
Forskellige farver blandes også sammen. For at få skyggen til at trække mod en af kompositfarverne tilsættes mere.
Undersøg det objekt, der skal tegnes
Teknikken gør det muligt at se på velkendte ting på en ny måde:
- overvej teksturen, små detaljer - rillerne i barken, bladenes årer, antallet af kronblade;
- bryde objekter i geometriske former;
- præsentere landskabet i form af en flerlags indretning og bygge det på et ark med objekter, der ligger langt til tæt på.
Under observationen laves skitser og noter med en simpel blyant.
Flydende malingsgrunder
En speciel belægning påføres papiret. Når gulvet er tørt, males det over med akvareller.
Hvis farven er off limits eller skal fjernes, vask primeren af sammen med malingen med en fugtig børste eller svamp.
glasur
Ved lagdeling af maling i lag opnås de glatteste farveovergange. Detaljer tilføjes til sidst på det sidste lag.
Tørbørsteteknik
Det særlige ved teknikken er, at en våd børste dyppes i malingen, fugten fjernes med en serviet, og derefter males den over. Teknikken bruges til at tegne dyrehår, luren på kiwien, kanterne af stænglerne.
Simple trin-for-trin tegninger
Først er billedet skitseret med tynde blyantstrøg: konturer og detaljer er tegnet, skyggen er angivet med lette strøg. Herefter blandes maling og vand på paletten og farveintensiteten vælges.
Bær
Sådan tegner du runde genstande:
- tegne maling fra en skål på en pensel og fremhæve konturer og mørke områder med mættet farve;
- fortynd den grønne farve på paletten;
- med en ren pensel, tag lidt gul maling i en skål, derefter fortyndet grøn;
- begynd at tegne en skærelinje fra bæret, mens den mættede farve gradvist bliver lysegrøn;
- male over de lyse områder af bærene med en fortyndet farve;
- fremhæve områderne af stiklinger med en mørkere nuance af samme farveområde som bærernes hovedfarve;
- mal skyggen i fortyndet lilla, blå, sort eller brun, gør den gradvist blegere;
- lav jævne overgange af lys og skygge på bærene, tilsæt mørk maling og fortynd strøgene med vand.
På denne måde tegnes kirsebær, blåbær. Til billedet af hindbær skal du bruge en tynd børste til at skitsere konturerne af drupes. Lineren lægger også skygge på stiklingerne.
blomster
Knopper og stængler tegnes på samme måde som bær med stiklinger. Det vigtigste er at skitsere i detaljer placeringen af højlys og skyggeovergange med en blyant og derefter tegne, ændre farveintensiteten.
Hvor interessant og nemt er det at skildre mælkebøtter med fjer:
- marker let de runde blomsterhoveder med en kronecirkel i midten og stilkene;
- gå let langs mønsteret med et elastikbånd, så kun en knap mærkbar kontur forbliver;
- fortynd blå og blå farver, lav nuancer af forskellig intensitet;
- tag en pensel en efter en og spray maling langs konturerne og midten af mælkebøtterne;
- tør midten af mælkebøtterne med et papirhåndklæde;
- tilføj sort til blå for at få en blækfarvet nuance;
- med en fin pensel tegner du kronkroner i midten af cirkelspidserne;
- tegn tynde linjer af stilkene med en blækskygge, tegn benene på dunene med strøg, og omrids toppene med prikker.
Du kan spraymale med en håndbevægelse, bøje penslen bagud eller kombinere de to metoder. Så vil dråberne vise sig at være af forskellig størrelse, og mælkebøtterne får volumen.
landskabselementer
Først skal du skitsere placeringen af objekterne: horisontlinjen, bjergenes trekanter, søens ovale og træernes funktioner.
Maletrin:
- påfør baggrundsfarver - himmel, bjerge, land, vand, grønt;
- tegne detaljer og skygger - løv, blomster, krusninger på overfladen af vandet, teksturen af bjerge, skyer;
- tilføj små elementer med liner - blænding, fugle i himlen.
Ved tegning af elementer følges følgende regler:
- himlen bliver mørkere ved kanten af arket;
- de fjerne tinder af bjergene er afbildet i en mørk farve, og jo tættere - i lyset;
- vegetationen i det fjerne tegnes med spidsen af en pensel, med streger af en mørk nuance.
Dele af tegningen tegnes på skift: først påføres hovedfarven, derefter skygger og nuancer.
Tegning ideer
Hvad kan du tegne på et gratis tema:
- dyr;
- portrætter af familiemedlemmer fra livet eller fra et foto;
- bylandskab;
- undervandsverdenen og dens indbyggere;
- fabeldyr som J.K. Rowlings fantastiske skabninger;
- karakterer fra yndlingsbøger eller -film;
- indendørs blomst;
- kulinarisk ret.
En uudtømmelig forsyning af tegneideer - drømme.
Yderligere tips og tricks
Sådan lærer du at formidle karakteren af et design ved hjælp af maling:
- undersøg nye teknikker til at gengive tekstur - i et separat album, prøv at male med fingrene, anvend ikke-standardteknikker, for eksempel påfør husholdningsfilm over våd maling;
- tegning på forskellige papirer - høj og lav densitet, kold og varm presning, på en ru tekstur;
- eksperimentere med farver, bland nuancer og skab en palet af dit eget farvesyn for at skabe ekstraordinære billeder.
Gennem praksis og eksperimenter udvikles kunstnerens stil. Du behøver ikke tegne og holde dig til realistiske farver. Ekspressive streger og ikke-standard farveskemaer tiltrækker nogle gange mere opmærksomhed end realisme.